История города Новоуральска

Культурная жизнь будущего Новоуральска начиналась в клубе железнодорожников. В свободное время строители бегали в клуб на танцы. Клуб – здание брачного типа находился около первой проходной, в низине. Потом постройку снесли, место расчистили и разбили сквер (около первой проходной). Позже функции культурных центров выполнили столовые и детские сады: в вечернее время там были танцы, показывали кино. В 1947 году был построен клуб строительства около нынешней поликлиники №1 по улице Строителей. В клубе был духовой оркестр, работали кружки: драматический, хоровой, вокальный, художественного слова. Вечерами показывали кино, были танцы. В этом же клубе проходили выборы депутатов. В здании нынешней юношеской библиотеки была офицерская столовая. В ней вечером проводились культурно – массовые мероприятия. Столовая бывшего санатория «Уральский машиностроитель» (ныне школы – интерната) тоже функционировала как клуб. На месте теперешнего вокзала, прямо в лесу, функционировала танцплощадка. Там играл оркестр. В марте 1946 года была основана красноармейская самодеятельность, сооружали навес. Там и выступали. В октябре 1947 года был создан музыкальный ансамбль УВСЧ. Кино в воинской части смотрели на улице. Ждали темноты, на стену вешали простыню. Помимо вышеперечисленных учреждений культуры, при завкоме №9 открылись: Детская техническая станция, стадион «Строитель», водная станция. В ноябре 1949 года, к 32 – й годовщине Октябрьской революции открылся кинотеатр «Родина». В 1950 году вышло Постановление за подписью Сталина о строительстве в нашем городе театра. Театр был возведен за 11 месяцев и открылся 6 ноября 1951 года. В июне 1954 года отдел культуры был передан в ведение Горсовета. В ноябре 1955 года открылся дом культуры УЭХК. В 1957 году, также к празднику 7 ноября, открылся театр кукол. В 1961 году появилась еще одна библиотека ОЗК – 123. В 1968 году был открыт Дом пионеров и школьников. В мае 1970 года открылся второй кинотеатр «Нейва». В 1973 году построено новое здание клуба «Строитель». В 1975 году распахнул свои двери краеведческий музей. В октябре 1979 приняла своих учащихся художественная школа. В 1988 году заработал Парк аттракционов. В марте 1992 году открывается Центральная городская библиотека. Наконец, в 1998 году закончилось строительство и открылся КСК (Концертно-спортивный комплекс).

В настоящее время Новоуральск радушно встречает гостей города и предлагает начать знакомство с ним через музей, библиотеку, художественную школу. Затем удивляет и восхищает талантами Центра внешкольной работы, ДК УЭХК и МДК «Строитель». Инфраструктура здесь, без преувеличения, многогранна. Существуют десятки молодежных коллективов, которые помогают юным новоуральцам стать причастными к волшебному миру творчества.

2. Они прославили наш город!

В городе созданы все условия для развития талантов. Новоуральску есть что показать и кем гордиться. Много “звездочек”, а может быть и звезд, выросло здесь. Вот самые яркие из них: заслуженный артист Р. Ф. Борис Плотников (Москва): певец Венской оперы Виктор Афонасенко: актер Андрей Шакун (Москва); эстрадные певицы Анна Гученкогва, Ирина Зайцева. Евгения Трапезникова (Москва), первоклассные музыканты Марина Ушенина, Юлия Григорьева, Александр Зюмбровский, Инна Наумова, Ольга Татарчук, работающие в больших симфонических оркестрах России и Европы.

Ю. Пашкова, К. Акуренко. С. Пастухова, Е. и П. Барановы, О. Томилина, И. Свечкова, О. Колмогорова, А. Журавлев, В. Аверьянов, вот далеко не весь перечень выпускников культурных и творческих студий Новоуральска. На сегодняшний день они работают в лучших европейских и русских оркестрах, театрах, снимаются в кино, ведут большую гастрольную деятельность, выступают с хорошими сольными программами и востребованы публикой. Под “крылом” отдела культуры активно работают в городе отделение союза театральных деятелей Р. Ф. (руководитель – актриса театра оперетты Молебнова) творческие объединения поэтов, художников, бардов. Много новых форм работы внедрено в учреждениях культуры с середины 90 – х годов при поддержке и содействии администрации и отделу культуры города. Это – фестивали духовых оркестров (МДК «Строитель»), Международная музыкальная академия (ДШИ), создание муниципального хора мальчиков, поддержка юных дарований т. д.

2. 1 Добро пожаловать в ДК УЭХК,

Это учреждение, без сомнения, ассоциируется у всех, кто здесь бывает на праздниках, с торжеством, радостью, красотой, умением удивлять.

Исторически сложилось так, что «ДК УЭХК» всегда был одним из главных центров досуга горожан. Прошли годы. Возрождая лучшие традиции прошлого, используя возможности современного, Дом культуры радует нас в своем новом качестве. Движению КВНских команд, возрожденному в ДК, подростковому “стартинейджеру” приходят на смену яркие массовые представления и спектакли – мюзиклы «Питер Пен», «Бременские музыканты», «Полный вперед! Или Новогодние приключения капитана Врунгеля», созданные по принципу антрепризы бродвейского мюзикла.

Эти уникальные для города постановки – союз профессиональных театральных режиссеров, художников с детской и взрослой самодеятельностью ДК. Коллективы Дома культуры отличает стремление к профессионализму, которое отмечено многочисленными победами на конкурсах и фестивалях. Только на Международных и Всероссийских конкурсах, 9 раз - лауреатами 1 и 2 премий Международных, российских, межотраслевых и областных конкурсов и фестивалей.

Из восьми детских коллективов самодеятельности ДК, шесть являются студиями с численностью от 50 – ти до 150 – ти со своими учебными планами, традициями, преемственностью поколений. Пять из шести студий имеют почетные звания: детский музыкальный театр «Колибри», студия «Акцент»,. Студия спортивного бального танца «Дебют», студия свободного танца «грани» - звание «образцовый коллектив»; студия спортивного бального танца «Фиеста» - «Народный коллектив».

В настоящее время при Доме культуры насчитывается 135 клубных формирований (клубов по интересам, детских и взрослых коллективов самодеятельного творчества) общей численностью 2100 человек, в т. ч. 650 детей и подростков.

Ежегодно проводится более 500 мероприятий, которые посещают примерно 150 тысяч человек.

Работа Дома культуры по развитию самодеятельного художественного творчества и организации досуга вызывает положительный резонанс. Не случайно на его базе проводятся мероприятия не только общекомбинатовского или городского масштабов, но и более крупные и значительные: фестиваль детского творчества городов ЗАТО, региональные соревнования «Кубок Урала», Международный детский конкурс бального танца «BABY DANCE 2000» и другие.

Жизнь дома культуры сегодня – неустанное стремление к совершенствованию. В качестве приоритетов коллектив ДК избрал новаторство, профессионализм, умение идти в ногу со временем.

2. 2 «Пластилин»

«Пластилин» - любительский театр, объединивший в стенах ДК УЭХК около трехсот человек в возрасте от 4 до 50 лет. В год выпускается, в среднем, три новых спектакля, не считая праздничных шоу и массовых представлений. За 15 лет существования коллектив стал лауреатом множества конкурсов и международных фестивалей. По приглашению «Коляда - театра» принимал участие в совместном туре по городам области. Создатель, бессменный руководитель и режиссер – Валерий Долганов.Характеризуется как истинный профессионал, блестящий организатор, человек, умеющий увлечь за собой массы.

Так как я лично знакома с этим замечательным коллективом, и нам не раз приходилось выступать на одних концертных площадках, я взяла интервью у руководителя «Пластилина» и просто замечательного человека Валерия Долганова:

- Валерий Вадимович, похоже, что выпуск нового спектакля добавил вам проблем. С чем это связано?

- А разве бывает иначе? Даже стабильно работающие профессиональные коллективы накануне премьеры лихорадит. А у нас театр любительский, это особая специфика. И потом, реализуемый проект «Пластилин +», это наш первый опыт антрепризы.

- Антреприза в любительском театре? Возможно ли такое, ведь под этим подразумевается непременное участие раскрученных звезд?

- В общепринятом понимании, так оно и есть. Коммерческий проект, под который набирается звездная команда, детально разрабатывается гастрольный план и вперед – на штурм новых финансовых высот. Кстати сказать, есть и оборотная сторона антрепризы. Ведь это благодаря ей, жители провинции могут увидеть своих столичных кумиров. То есть – встречи к взаимному удовольствию обеих сторон. Ну а нашем случае – это совместная работа постоянных членов группы и приглашенного артиста Театра Оперетты Урала.

- Артиста с именем?

- Несомненно, ведь заслуженный артист России – Василий Иванович Овчаров, это культовая для Новоуральских театралов фигура.

- Валерий Вадимович, но ведь известно, что профессиональные актеры относятся к любительским коллективам, мягко выражаясь, с предубеждением. И вдруг – заслуженный артист России дал согласие на участие в проекте.

- Не вижу в этом ничего экстраординарного. Да, Василий Овчаров – заслуженный, но в первую очередь – Артист. Как человек творческий, он хочет пробовать свои силы во всех возможных направлениях. Получив от меня пьесу Уральского драматурга Анны Богачевой, Василий Иванович с большим интересом, прочел ее, и без раздумий дал согласие на участие в проекте. Шутя, мы прокомментировали ситуацию так: «Заслуженный артист записался в «Театральный кружок!»

- Наверное, шутка была подхвачена в артистических кругах города?

- Может быть, я не знаюВообще говоря, актерам присуща ирония, порой даже весьма едкая. Но ведь есть и другая позиция. Недавно на одном из наших спектаклей, побывала Лариса Шакун, известная и любимая в городе актриса, сегодня она работает режиссером по вводам. Это очень сложная кропотливая работа, что-то сродни реставратору произведений искусства. Так вот, побывав у нас, Лариса сделала весьма неожиданное для меня заключение. Как режиссер, она сочла, что было бы очень полезно показать профессиональным актерам, как играют «Пластилиновцы». По ее мнению, наши ребята даже не играли ,а просто жили на сцене.

- И чем же вы можете это объяснить?

А объяснение дал, в свое время Станиславский, сказав, что детей и собак на сцене не переиграет никто. Так что интерес к театру со стороны профессионалов я считаю заслугой играющих на нашей сцене детей.

- Скажите, какие педагогические принципы вы исповедуете, работая с детско-юношеским коллективом?

- Рискуя разочаровать, а может быть даже и напугать родителей наших студийцев, скажу откровенно, педагогического образования у меня нет. С детьми я работаю также, как работал со взрослыми актерами профессиональных театров. И они это ценят. Ведь для них игра на театре, нечто неизмеримо большее, чем просто игра. Вот и слово «антреприза» я ввел в оборот скорее для них, чем для публики. Им нравится ощущать себя настоящими актерами вполне реального театра. А самый главный воспитательный процесс – это реакция зала. Зритель хлопает, смеется, переживает, и дети понимают, что это вполне «взаправдашняя» оценка их актерской игры. Что же касается моей «непедагогической» деятельности, то каюсь, иногда я позволяю себе крамольные высказывания типа: «если школа мешает театру, бросай ее».

- На полном серьезе?

- Конечно же нет. Просто у нас есть свои шутки, помогающие разрядить обстановку. А учатся наши дети, на удивление хорошо, Есть среди выпускников и золотые медалисты. Более того, 99% выпускников студии поступают в высшие учебные заведения. Половина из них – в творческие.

- То есть театр можно рассматривать и как некую «стартовую» площадку?

- К сожалению – да. Объясню почему: к сожалению, город у нас небольшой и для получения театрального образования наши ребята разлетаются кто куда. Растишь, пестуешь – и вот он уже где–то далеко. Горько, конечно, но вместе с тем и радостно. Ведь мы видим их на телеэкране, и на эстраде. Я знаю, что приехав в Саратовский оперный, найду там своих учеников , встречу их в Академии Останкино, и в «Щепке», и в Гиттисе, в Екатеринбургской Консерватории, на сцене ТЮЗа.

- Ничего себе экспансия!

- Да, в хорошем смысле этого слова. Почему это происходит? Да потому, что ДК УЭХК с самого начала поднял планку на определенную высоту. Мы не ставим себе задачу вызвать умиление у родителей. Дескать – наши малыши и слова выучили и танцуютНет, только туда на самый верх. Другой вопрос выберет наш студиец театр на всю оставшуюся жизнь или просто останется настоящим другом тетра. Тут право выбора только за ними. А вот в том, что они все станут хорошими людьми, я уверен на сто процентов. Впрочем, почему станут, они уже есть такие. Ведь вот тоже удивительная вещь – идет напряженнейшая работа по сдаче спектакля, параллельно с этим готовимся к поездке на Берлинский международный фестиваль театра и ни одной жалобы на усталость, ни одной просьбы о каких то послаблениях. Между прочим, это дети не связанные со мной ни договорами, ни контрактами.

- Что держит их?

- А вот загадка Великая загадка! Скорее всего любовь к таинству театра. Любовь, на которую они «подсели» как на наркотик.

- Уж если говорить о наркотиках, то ваш – лучший из того, что придумано человечеством.

- Согласен, но только любовь не придумана человечеством, а ниспослана ему свыше. Это огромная разница.

- А что за фестиваль вы упомянули?

- Второй Берлинский фестиваль театрального искусства. Мы заявились на него в прошлом году, но в силу каких-то причин приглашения не получили. Нынешний будет проходить под девизом «Сказка», и его организаторы отобрали наш музыкальный спектакль» Волк и семеро козлят». Так что одним из девяти приглашенных театров мира будет Новоуральский «Пластилин».

- Вопрос вполне решенный?

- Для организаторов – да. У меня на столе лежит официальный бланк, подписанный Гансом Киллером (ничего себе добрый сказочник?!). так что, дело за малым, осталось найти 500 тысяч рублей на поездку.

- Да уж, малость,надежда то есть?

Нашу надежду не убьет даже Ганс Киллер. Ну а если серьезно, то надеемся на нашего генерального спонсора – ОКП-123 и на представителей городского строительного бизнеса, которые дали предварительное согласие на участие. А самый главный ресурс – это родительская любовь. Папы и мамы уже понимают, что значит для их детей участие в международном театральном фестивале, и как они любят этот восхитительный мир – мир театра

2. 3 «Русские узоры»

1. 1. Что может быть родней и доступней для слуха русского человека, чем напевы его древней Родины. В них навеки сплелись широта просторов, и красота щедрой русской души. Как она умеет плакать и радоваться – наша душа! Её еще называют “загадочной” но, может быть разгадка, на самом деле, проста – она и живет в музыке. Стоит только прислушаться, и наверняка ощутишь себя частью великого целого,- имя которого русский народ.

Один из уникальных самобытных коллективов на Урале – хор Русской народной песни «Русские узоры». Художественный руководитель – Светлана Матвеева. Хормейстер – Анатолий Чуркин. Хореограф – Ольга Шенфельд. Год рождения коллектива – 1976,место – Уральский автомоторный завод города Новоуральска. Благодаря огромному трудолюбию и профессиональности музыкантов хор быстро набирал творческую силу, и уже в 1979 году коллективу было присвоено звание “Народный”. С 1994 года коллектив занимается в Муниципальном доме культуры большой творческий путь от исполнения простых обработок народных песен, до сложных музыкальных произведений. В репертуаре более 300 произведений русских народных и авторских песен, обрядовых картинок. Пение хора многоголосное, в его составе есть женская и мужская группы, солисты, дуэты, вокальные ансамбли, инструментальная группа. Всего в коллективе 28 человек – это работники различных предприятий города, люди, искренне любящие народную музыку, пеню, влюбленные в свое дело. Выступления коллектива смогли посмотреть во многих городах Свердловской области, России, СНГ – от Вильнюса до Владивостока, от Архангельска до Еревана. Хор неоднократно выступал по областному и центральному TV, был участником творческих показов на ВДНХ и Центре международной торговли в г. Москва, участвовал в съемках передачи «Играй, гармонь». Коллектив – обладатель трех Гран-при, Лауреат и Дипломат многих престижных фестивалей. В апреле 2001 года награжден почетной грамотой губернатора Свердловской области, был отмечен правительственной телеграммой Министерства культуры Р. Ф. в связи с 25 летием коллектива. «Русские узоры» занимает одно из ведущих мест в творческой и культурной жизни города Новоуральска. На протяжении многих лет сохраняет высокий исполнительский уровень, занимается возрождением и пропагандой русской народной песни, подтверждением чему служат восторженные и благодарные отклики зрителей.

2. 1. Как заботливая мать растит свое дитя, так же и наша Родина питает своими вековыми традициями новые поколения. И вот уже пляшут под переливы гармоники девчонки и мальчишки, позабыв про дискотеку и компьютер. А это первый знак того, что в их сердцах слово «Россия» никогда не будет уже пустым звуком. Много лет вынашивалась идея создания детской студии в народном коллективе «Русские узоры». С приходом в коллектив в качестве художественного руководителя Светланы Матвеевой в сентябре 2001года была создана детская вокальная группа ( 7 – 11 лет). Свои навыки в народном пении дети начали с азов – знакомство с народным творчеством, с русской народной песней, с несложных распевок. Есть занятия по хореографии, где дети получают навыки народного танца, познают, как народное пение неразрывно связано с движением. Детский коллектив продолжает традиции, начатые много лет назад коллективом «Русские узоры».

2. 4 Минута славыДлиной в десять лет!

Говорят, человек достигает чего-то в жизни, только если не забывает о своих детских мечтах. То, что обычно мы называем карьерой, - по большей части воплощенные мечты детства. «Вечеринка на лохматой планете», «В гостях у дождя», «Белый город», «Малахитовая шкатулка», «Зимняя сюита» и др. коллекции костюмов «Творческой мастерской Ольги Шубиной» - это ее сказка, воплощенная в жизнь с помощью иглы, ниток, клея, ножниц и талантливых умелых рук самой Ольги Владимировны и воспитанниц ее объединения. К сказке смогли прикоснуться все желающие! 18 апреля в Театре Оперетты Урала, состоялось феерическое шоу «Прикосновение мечты»в честь десятого дня рождения «Творческой мастерской Ольги Шубиной».

Меня очень заинтересовал этот коллектив, и я решила непременно побывать в Центре внешкольной работы и взять интервью у руководителя – Ольги Владимировны:

«вопрос»: Ольга Владимировна, можно ли считать ваше юбилейное представление некоторым отчетом о проделанной работе за 10 лет?»

«ответ О. В. Шубиной»: Это и наш отчет, и наш подарок – городу, Центру внешкольной работы, «подопечным» которого мы являемся, и самим себе – в честь нашего большого юбилея.

«вопрос»: Я слышала, то девочки не только дефилируют, но и танцуют

«ответ О. В. Шубиной»: а еще и сами шьют себе костюмы, которые представляют на подиуме. Вообще процесс создания коллекции – от идеи до воплощения – происходит в стенах мастерской Центра внешкольной работы. Мы не пользуемся помощью «извне»: все, что получается в итоге – это плод нашей фантазии и кропотливого труда.

«вопрос»: Расскажите, а с чего начиналась ваша «Творческая мастерская»?

«ответ О. В. Шубиной»: История мастерской началась в 1999 году со школьного кружка, который состоял из 8 человек. Через полгода коллектив перешел в Центр Внешкольной Работы. Начали с шляпок – сделали первую коллекцию из того, что было под рукой: бумага, картон, перья, бусины, кружева. Сделали – понравилось. Решили пойти дальше: создали первый костюм, далее – второй, третий

«вопрос»: Теперь же счет идет на коллекции. Здорово! А интересно, насколько просто либо сложно приходят образы, которые потом воплощаются в костюмах?

«ответ О. В. Шубиной»: Честно? По – разному. Иногда бывает, что коллекция рождается за минуты: несколько набросков на бумаге – и идея готова. Иногда же вынашивать идею для коллекции приходится месяцами. Много зависит от настроения, от времени года, от случайной встречи или спонтанного разговора Например, коллекция «Алтайская принцесса» родилась на берегу реки, летом во время нашего отдыха на Алтае.

А вот воплощать в жизнь образы – и в том, и в другом случае – всегда сложно: порой на создание одного костюма, да если он содержит в себе элементы вышивки, аппликацию, уходит три – четыре месяца кропотливого труда. Впрочем, как известно, ручная работа требует больших временных и физических затрат. Так что со своими воспитанницами мы встречаемся практически ежедневно: после школы, института или работы девчонки бегут в мастерскую, чтобы успеть завершить коллекцию в срок.

«вопрос»: Из института, с работы? Если честно, я думала, что в вашем объединении занимаются исключительно школьницы.

«ответ О. В. Шубиной»: Безусловно, изначально мастерская задумывалась как объединение внешкольного образования, однако многие из моих воспитанниц за 10 лет уже успели закончить школу, но не оставили свое увлечение. Для некоторых хобби переросло в профессию: несколько девочек – воспитанниц мастерской стали дизайнерами, швеями; кто–то уже учится в вузе на дизайнера, кто – собирается поступать по профилю в этом году.

«вопрос»: Вы тоже дизайнер по образованию?

«ответ О. В. Шубиной»: Нет. И даже не швея. Будешь удивлена, но первое мое образование – медицинское: 14 лет я отработала медицинской сестрой. Потом закончила Московский университет искусств. И ничуть не жалею о том, что пришлось развернуть мою жизнь на 360 градусов: здесь, в «Творческой мастерской», - мои мысли, мои интересы словом моя жизнь.

«вопрос»: Неужели ни разу за 10 лет даже мысли не было бросить это занятие?

«ответ О. В. Шубина»: Да буквально полчаса назад говорила девчонкам: «Как я хочу на пенсию!». Но это лишь слова. На самом деле я понимаю: ничего, кроме моей мастерской, моих воспитанниц, не сможет увлечь меня так. Да и останавливаться на достигнутом нельзя: в голове – масса идей, задумок, планов. Вот и получается: днем – работаю в ЦВР, вечером, а порой и ночью – дома.

«вопрос»: Ольга Владимировна, «Творческую мастерскую» знают не только в Новоуральске, но и далеко за его пределами. Как воспринимают ваше творчество там, «за забором»?

«ответ»: «Творческую мастерскую» встречают и интересом и хорошими отзывами. А география нашего коллектива действительно большая: за 10 лет мы побывали во многих городах Росси: Москва, Санкт – Петербург, Екатеринбург, Пермь, Миасс, Иваново. Побывали мы даже в Польше, откуда привезли диплом лауреата первой степени и специальный приз мэра г. Свидница. Была у «Творческой мастерской» и настоящая «Минута славы»! Особенно запомнилось наше выступление в новогоднем гала-концерте «Минуты славы» с Анастасией Приходько.

«вопрос»: Понимаю, что каждое путешествие – дело затратное. Кто спонсирует ваши поездки?

«ответ О. В. Шубина»: Больше всего, конечно, помогает «Центр внешкольной работы», за что огромное спасибо руководству ЦВР. Часто поездки спонсируют родители воспитанниц. Хочется поблагодарить и наших добрых спонсоров – ООО «Корвет», «Кислис», ТД «Фламинго», ООО «Энергосервис», МУП «Водоканал» туристическую фирму и группу «Круиз – Н»; информационных спонсоров – газету

«Нейва» и НВК. Безусловно, без поддержки этих предприятий нам было бы сложно. Однако хочется заметить, что наши поездки – это не просто развлечение, как может показаться некоторым. Каждый выезд «Творческой мастерской» на конкурс, программу или презентацию, - это титанический труд во всех смыслах этого слова. Сначала надо доставить себя, костюмы и декорации до пункта назначения, далее идут репетиции, генеральные прогоны. Кроме этого, участие в каждом таком мероприятии – это многочасовое стояние на ногах, бесконечная смена образов, стресс если что-то не получается, или срывается, или идет не так, как задумывается И в такие моменты я всегда восхищаюсь девочками , их выдержке, силе воли, характеру. Впрочем, именно в таких поездках происходит огромный личностный рост каждой из моих воспитанниц. Сегодня я за них спокойна – они все смогут и всего добьются! И даже если они выйдут из стен мастерской и каждая из них займется другим делом, я знаю: они обязательно станут сильными и целеустремленными личностями!

«вопрос»: Вы с такой любовью рассказываете о своих девочках – приятно, когда педагог искренне любит не только свое дело, но и своих воспитанниц!

«ответ О. В. Шубиной»:Да, они у меня удивительные, замечательные, увлеченные, думающие, искренние, женственные! Каждая из них, конечно, со своим характером – но тем интересней работать! Вообще, «Творческая мастерская» - это одна большая семья. Мы очень дорожим теми отношениями, которые сложились в коллективе: высокий уровень ответственности не только за себя, но и за других, взаимопонимание, добрые отношения и радость от совместного общения и творчества; конструктивная критика и самоирония – все это помогает нам в сложных ситуациях.

«вопрос»: Ольга Владимировна, казалось бы, за 10 лет пройдено и достигнуто многое. И все-таки, у вас есть мечта?

«ответ О. В. Шубиной»: Кончено, есть. Причем даже не одна. Но самая заветная – своя большая мастерская, где можно было бы развернуться – и работать в полную силу! Например, уже сейчас в «Творческую мастерскую» поступают заявки на пошив коллекции.

«вопрос»: То есть хобби постепенно перерастает в бизнес?

«ответ О. В. Шубиной»: Совершенно верно. Зарабатывают мои девочки также и участием в презентациях или каких-то мероприятиях, причем, не только городского, но и областного и российского масштабов. И каждое из таких мероприятия служит отличным стимулом для дальнейшей, еще более плодотворной и продуктивной работы.

«вопрос»: Ольга Владимировна, а заказы от частных клиентов вы принимаете?

«ответ О. В. Шубиной»: Наши костюмы – это, скорее, идея, воплощенная в театральном костюме. Так что дефилировать по улицам города в костюмах «Творческой мастерской» вряд ли можно. А вот раскрасить обыденную, суетную жизнь яркими позитивными красками, разбавить теплотой, любовью и счастьем, - это «Творческой мастерской» под силу!

2. 5 Хор-класс «Стиль»

Творческий коллектив-студия «Хор-класс «Стиль» был создан его руководителем, Захаровой Татьяной Васильевной при ДК УЭХК в 1988 году. На основании работы с детской хоровой студией, и с учетом общих и специфических приемов обучения пению. В мае 2008 года коллектив отметил свое 20–ти летие. Работа в коллективе, с момента его создания, была ориентирована на нетрадиционный подход к хоровому исполнительству, а так же на работу с голосом в эстрадной манере пения. Это во многом определило выбор направления, в котором коллектив творит и развивается и по сей день: направление, близкое, по сути, жанру мюзикла (Сочетание вокала и сценической хореографии). В первые же годы своего существования коллектив достиг весьма заметных творческих успехов. Он много и часто выступал на мероприятиях Дома культуры для жителей города (концерты для работников УЭХК). «Хор-Класс «Стиль», также, участвовал в городских и областных конкурсах – фестивалях. Коллектив стал победителем в номинации “Лучший хор” на конкурсе “Музыка нас сдружила”, занял первое место в городском конкурсе песни на иностранном языке, стал лауреатом I степени VIII фестиваля детского и юношеского творчества городов атомной энергетики и промышленности (1998г).

Солистка хора Евгения Трапезникова стала Обладателем Гран-при Международного конкурса “Роза ветров” в Москве в 1993 году. В настоящее время она успешно закончила ГИТИС и преподает в детской вокально-эстрадной студии «Ватсон» (г. Москва). Именно занятия Евгении Трапезниковой в детской студии «Хор-Класс «Стиль» способствовали тому, что солистка коллектива приняла решение связать свою жизнь с профессиональной творческой деятельностью

В 1998 г. , в год 10-ти летия детского творческого коллектива – студии «Хор-Класс «Стиль» ему было присвоено звание “образцовый”.

С 2002 году “Образцовый коллектив «Хор-Класс «Стиль»” существует, а точнее сказать – живет, живет яркой жизнью на базе МОУ СОШ №57, с этого момента наш коллектив стал развиваться более динамично, добился заметного роста профессионального мастерства и больших творческих успехов.

Сейчас в нашей хоровой студии около 50 человек. Я занимаюсь в старшей группе коллектива. Моим одногруппникам по 15-17 лет. Ребятам из средней группы хора по 10-12 лет. Есть у нас так же и подготовительная группа. В ней занимаются малыши, которые еще даже не учатся в школе (от 4 х до 6 лет).

У ребят средней группы «Хор-класс «Стиль» и нашей, старшей группы, есть занятия по вокалу(хор), хореографии и сольфеджио. Все эти занятия участникам Образцового коллектива просто необходимы.

В хоровой репетиционной работе наш бессменный руководитель и педагог по вокалу, Татьяна Васильевна, ставит перед нами задачу научиться пользоваться своим голосом, как музыкальным инструментом, совершенствовать свои вокально-хоровые навыки и умения, добиваться более высокого уровня хорового исполнения. На занятиях вокала мы учимся петь на 3-4 голоса, овладеваем приемами вокальной техники, характерной для эстрадной манеры пения. Я обожаю, когда Татьяна Васильевна на занятиях с нами берет в работу многоголосные упражнения, основанные на элементах джазового вокала.

Уроки сольфеджио дают нам знания основных понятий музыкальной грамоты, умение сольфеджировать (петь по нотам) и подбирать на фортепиано хоровые партии. Это намного упрощает и ускоряет процесс разучивания и запоминания музыкального материала.

Поскольку, в основном, репертуар нашего коллектива составляют шоу-номера, что подразумевает гармоничное и свободное соединение вокала и пластики, то, разумеется, без занятий хореографией нам никак не обойтись.

Хореография, наряду с вокалом, является одним из выразительных средств, способных помочь выразить и раскрыть музыкально-сценический образ, воплотить режиссерскую идею концертной постановки, сделать сценический номер ярким, “смотрибельным”.

Успех концертного номера во многом зависит от того, насколько интересна его хореография и, конечно же, от того, насколько профессионально исполняются хореографические движения участниками студии(пусть даже хоровой, а не хореографической).

В постановке наших номеров Олеся Николаевна Захарова, наш педагог по хореографии, использует элементы лексики современной хореографии. Чтобы мы могли правильно и красиво делать поставленные ею движения, мы должны поддерживать свою спортивную форму, быть стройными и подтянутыми. Мне очень нравятся наши занятия аэробикой, которые помогают этого добиться.

Успех в работе и высокие творческие достижения коллектива зависят, безусловно, от личности педагогов, их высокого профессионализма и увлеченности своим делом. Вот уже на протяжении 12 лет Татьяна Васильевна и Олеся Николаевна работают в творческом тендеме с концертмейстером коллектива, Галиной Анатольевной Григорян, профессиональном пианистом, музыкантом и педагогом. Все педагоги нашего коллектива «Хор-класс «Стиль» стараются сделать наши занятия в студии интересными и познавательными. Они подбирают отличный репертуар, обращаясь к музыке разных жанров, стилей и направлений. Это и стилизованный фольклор(“Русский модерн”), и классика (Шуман “Грезы”), и поп-музыка(”Браво”,”Привет, Сан-Ремо”), и музыка из мюзиклов и рок-опер(“Мани-мани”,”Ход конем”,”Алиллуйа”). При этом они всегда учитывают наши пожелания, стараются быть в курсе появления в современной эстрадной музыке новых направлений и стилей, которые привлекают наше внимание.

Интересные хоровые аранжировки – тоже заслуга наших руководителей.

Помимо ежедневной репетиционной работы наш коллектив ведет очень активную концертную деятельность. Мы участвуем практически во всех мероприятиях нашей школы №57, очень много выступаем на городских концертных площадках (Парк аттракционов, художественная школа, Театр оперетты, ЦВР), представляем лицо города на областных мероприятиях (Прием губернатора Свердловской области в Театре Эстрады г. Екатеринбурга), даем благотворительные концерты (Детский дом п. Шурала, “Благое дело” п. Верх-Нейвинский). «Хор-Класс «Стиль» востребован настолько, что за последний месяц у нас было 11 концертных выступлений.

Благодаря администрации и директору нашей школы Станиславу Викторовичу Ползунову наш образцовый коллектив-студия на сегодняшний день имеет технические возможности(10 радио микрофонов), позволяющие отказаться от исполнения концертных номеров под фонограмму и дающие возможность работать только “живым звуком”. Почти все репетиции в хоре у нас теперь проводятся с использованием микрофонов.

Это требует от нас больших затрат энергии, умственных и физических сил, внимания, терпения, умения применить приобретенные в процессе занятий навыки и умения, но зато, благодаря этой стабильной и такой кропотливой работе с микрофонами, на сцене мы уже чувствуем себя намного более свободными и раскрепощенными, испытываем гораздо более яркие эмоции. Ни одно концертное выступление никогда не бывает похоже на другое, когда мы “работаем живьем”.

Приобретённый опыт в работе с радио-микрофонами (что в репетиционной, что в концертной деятельности) позволил достичь ребятам, как в старшей, так и в средней группах нашего хора, уже такого уровня развития, что мы пробуем свои силы, принимая участие не только в городских, областных, но уже и во Всероссийских даже Международных конкурсах-фестивалях. И весьма успешно. Участие в конкурсах даёт нам стимул для дальнейшего творческого роста, а зарубежные поездки (международные конкурсы) ещё и расширяют наш кругозор.

С хором нам посчастливилось побывать и в Чехии, и в Венгрии, и в Италии, и во Франции. В некоторых странах люди, видевшие наши выступления, даже просили у нас автографы! Просто не верится! Это было незабываемо! Впечатлений - на всю жизнь!

Совместные репетиции, концерты, довольно частые выступления на конкурсах и фестивалях способствуют тому, что все дети нашей большой хоровой студии чувствуют себя одной дружной семьёй.

И, конечно же, как в каждой семье, у нас существуют свои традиции: мы вместе готовим и проводим праздники внутри коллектива; поздравляем друг друга с Днём рождения; помогаем нашим педагогам в подготовке юбилейных концертов; вместе отдыхаем на природе; почти каждое лето ездим всем хором в оздоровительные лагеря.

Есть у участников нашей студии и свои обязанности.

Я, например, вот уже несколько лет отвечаю за подготовку музыкальных поздравлений к каждому Дню рождения в старшей группе. Мне очень нравится такое поручение. Есть возможность “раскрыть” себя, проявить свою творческую фантазию и выступить сразу в нескольких ролях: ты - и автор идеи, и режиссер, и дизайнер костюмов, и автор поэтического текста, и, наконец, исполнитель. Мы с девочками, которые активно мне помогают, стараемся, чтобы каждое наше такое поздравление было оригинальным, запоминающимся, понравилось всем, и, особенно, имениннику.

Наши педагоги говорят, что нам это удаётся, и что мы создаём настоящие концертные номера-постановки, которые не перестают их удивлять, поражать и радовать раз от раза всё больше и больше.

Все ребята в нашем коллективе очень доброжелательны и внимательны по отношению друг к другу. Старшие всегда, в любой ситуации готовы помочь младшим, общаются с ними, делятся своим опытом.

Я получаю огромное удовольствие от занятий от занятий в хоре, мне нравится встречаться и общаться со своими друзьями и, конечно, с нашими замечательными педагогами - руководителями. Просто не представляю свою жизнь без моего любимого, “классного”, ”стильного” хора.

Заключение

В ходе работы над рефератом мною была раскрыта тема роли творческих коллективов и их деятельности. Было проведено интервью, изучены некоторые литературные источники. Я рассказала о культурном прошлом и настоящем Новоуральска. Выявила, какие творческие коллективы занимают ведущее место в городе и области.

Таким образом, практически все цели и задачи, поставленные мною ранее, достигнуты и изучены.

Работа с рефератом дала мне опыт общения с людьми, а так же расширила мой взгляд на творческую жизнь города.

Мою работу можно использовать на уроках МХК, на классных часах, на уроках истории, при изучении культурного прошлого Новоуральска.

Я показала значение творческих коллективов в жизни молодёжи, рассказала про Хор-класс «Стиль». Ещё, я хотела бы сказать, как важно иметь в своей жизни дело, которым тебе по-настоящему нравится заниматься, которым ты «болеешь». Хор-класс «Стиль» для меня именно такая частичка жизни. Этот коллектив даёт мне многое – умение трудиться, раскрепощаться, добиваться поставленной цели, выручать друг друга в сложных ситуациях и множеству других положительных качеств. Я не одна так люблю сой коллектив и дело, которым занимаюсь. Множество подростков, таких же как я, уже нашли занятие, которое им действительно по душе. Мы любим занимать в различных коллективах и студиях потому, что нам это нравится! Чем больше людей, которым есть где себя выражать, тем меньше на улице пьющих и курящих, тем меньше зла и преступности.

Что может быть важнее в жизни, чем заниматься деломлюбимым делом!